V. de SANSONETTI (XIXe) (attribué à)
"Scène Orientale"
Aquarelle/ Papier 
Dim: 37,2 x 31,6 cm 
NB: Remise en mains propres possible à la galerie (Paris 6ème)
 
BIOGRAPHIE V. de SANSONETTI (XIXe siècle)
V. de Sansonetti (XIXe siècle) est un artiste italo-français, graveur et illustrateur spécialisé dans les scènes historiques et folkloriques. Mentionné  dans les répertoires de Monogrammes (comme le "Dictionnaire des monogrammes" de Ris-Paquot, 1894, et le Bénézit des Arts, vol. 12, 2006), il est actif vers 1830-1860, principalement à Paris et en Italie du Nord (Milan ou Gênes). Son œuvre se concentre sur des illustrations pour livres et revues, avec une prédilection pour les reconstitutions médiévales et renaissantes, souvent inspirées de manuscrits enluminés ou de chroniques comme celles de Froissart.
Autodidacte ou formé dans un atelier italien, Sansonetti excelle dans la gravure sur bois et l'aquarelle rehaussée, signant fréquemment "V. de Sansonetti del. et sculp." pour indiquer qu'il est à la fois dessinateur ("del.") et graveur ("sculp."). Ses travaux, influencés par le romantisme historique (comme les frères Moreau ou les graveurs de l'École de Barbizon), apparaissent dans des éditions illustrées de romans médiévaux ou d'histoires de costumes (ex. : illustrations pour Les Chroniques de Jean Froissart, 1840s). Ses estampes circulent dans les collections privées et musées régionaux (ex. : Cabinet des Estampes à Paris). Il disparaît des radars après 1860, peut-être décédé ou retiré en Italie. Son œuvre reste sous-estimée, cotée pour son authenticité "autographe" (dessin + gravure)
 
Analyse de l'oeuvre:
Aquarelle XIXᵉ siècle, très richement colorée, représentant une scène d’inspiration médiévale. On y voit une foule de personnages en costumes chatoyants, brocards, tuniques et armures décorées, groupés autour d’un roi assis en majesté. Le décor évoque une ville fortifiée avec des remparts, des tours et quelques éléments architecturaux stylisés. L’ensemble est traité de façon très dense, presque sans vide, comme dans certaines miniatures médiévales, mais avec une sensibilité et des couleurs caractéristiques du XIXᵉ siècle.
Le style est typiquement historiciste, c’est-à-dire qu’il imite l’art médiéval avec une liberté romantique. Les visages, les attitudes, la façon de poser les couleurs et l’absence de vraie perspective correspondent parfaitement à cette vague d’intérêt pour le Moyen Âge qui s’est développée en France vers 1850–1890, dans le sillage de Victor Hugo, Viollet-le-Duc et du renouveau des arts décoratifs.